godsson

新古典金屬不同於音樂上的新古典主義。新古典主義代表著音樂上的現代主義，作曲者受到古典主義音樂的影響，流行時期是在兩次世界大戰之間。這類型的音樂可視為對19世紀浪漫主義音樂（特別是理察·華格納的音樂）的反動。作曲者如伊戈爾·斯特拉文斯基[1] 與保羅·興德米特[2] ，將古典音樂元素與他們獨特的和聲語彙與節奏變化融合在一起。另一方面，新古典金屬音樂並未限制自己回到古典藝術的規範，如要求音樂的平衡或形式。事實上，比起古典主義音樂，新古典金屬受到巴洛克音樂及浪漫主義音樂更大的影響。因此，新古典金屬與新古典主義音樂並不相同。新古典金屬將「古典」這個字視為一般民眾所認知的西方古典音樂－從巴洛克、浪漫主義到早期現代主義的作品－而不是古典主義音樂的復興。因此，有些人認為「新古典」的名稱是不適當的，而且會使人誤解。(節錄自維基百科)

禮拜學

聖詩

新正統的擺盪

萬民皆詮釋

未來

大家看到上面的那些字...就是本來完整版應該要有的各段落...
不過有鑑於大家都說我寫太長...而且也沒什麼人回...而且最近無聊的荒... 
就直接打結論吧...= =

樂團這種東西其實已經活很久了...
澄清一下...不是約書亞發明的...當然也不是讚美之泉發明的...
也許敬拜是從什麼時候開始使用樂團的模式...還稍微值得研究看看...
但踩在很多人的肩膀上...我們可以回過頭來看看我們的敬拜...
會得到一個令老人們感動青年們謙卑的答案...
就是有內涵才玩的久...
簡單...而重要...

古典金屬的這派就是一個類似這樣的嘗試...
在搖滾搖到沒東西好玩...金屬就跑出來...
嫌金屬不夠快...鞭斥跟速金就自立門戶...
嫌金屬不夠有意境...死金跟doom金就跑去演鬼片...
這些故事告訴我們...音樂的呈現當中一定有它的骨頭...
這些骨頭原本可能長的很不討喜...像是某某曲式某某音程之類的...
樂理發展了這麼久...保留了許多有價值的資產...
致力於將最好的拿來獻給神的聖詩...當然更是... 

所以簡單的說...
一個敬拜團要能持續的成長...要能進步...要彈的出信仰的生命力... 
「禮拜學」跟「聖詩」是一定要搞懂的...
大多時候我們的樂手跟主領們也許還沒有這種能力...
幫個忙...制止他們的嘲諷跟謾罵...可以的話順便教訓他們一頓... 
因為一定要有些人懂...也一定會有些人懂...
而從這些古典元素所蘊含的資產當中...敬拜才有脫胎成長的本錢...
不懂不要亂罵...要問...要學...因為我們要獻最好的...
然後懂的那些人不要裝傻...該來做點事情...
因為神讓你懂這麼多不是要拿來自己爽的...是要服事的...
至少也改編幾首曲子...提出一些理論...寫一些教會裡用的上的教材出來...

不然大家想要一輩子唱C Am Dm G7配上  懂懂搭懂~懂懂搭~
一直到榮光歸主的告別式那天... 
然後宣稱我們的教會已經被這些東西「革新」了嗎... 

神學面的反省還是要來一下...
其實綜觀教會史或是神學思想史的演進脈絡... 
總是擺盪在傳統與新的挑戰當中...
在這之間不斷的辨證、詮釋進而產生新的啟發性觀點...
一樣的神...不同的認識...
但卻伴隨著人類世界的成長...
對信仰反省而生的認知也從不缺席的告訴這個世界：「這是真理！」

新正統就是一個這樣的東西...很簡單...
就是不斷的重新詮釋...用新的東西來作驗算...
當萬民皆祭司的概念挑戰了傳統的教皇主教制...帶來了基督宗教的更新... 
其實我們走的是一條「萬民皆詮釋」的道路... 
詮釋的對不對還不知道...等辯證過後就會越來越明白...
但信仰是打開了...體驗是開闊了...
被我們自以為關著的上帝「長大」了些... 
其實不過就是人的有限性作祟...

所以邀請大家在禮拜的革新上也來個新正統...
用盡一切上帝所賞賜的恩賜來服事... 
在歷經了傳統禮拜的神聖程序性...敬拜讚美時代的衝破力與熱情...
「新正統禮拜」的時代要重新找回信仰的深度與廣度...
在聖詩的元素當中找到敬拜的深度與厚度...
在禮拜學的發展當中找到敬拜的細膩與寬廣... 
重新詮釋一場禮拜對於當代信徒所能帶出的生命力...

然後我們的信仰卻還要繼續往前...
在下一個詮釋方式出現之前...
謙卑的...盡力的...
獨獨榮光上帝、利益眾人！